年，阿涅斯·瓦尔达出生在布鲁塞尔，她的父亲是希腊人，母亲是法国人。
为了躲避第二次世界大战，全家人在法国南部避难。
战后，阿涅斯·瓦尔达在巴黎获得了文学和心理学的学士学位，并经过短暂的学习后，她成为了一名职业摄影师。
从那以后，瓦尔达认识了阿伦·雷乃，并在他的指导下进入了电影界。
刚入电影圈的瓦尔达，除了对电影的热爱，没有任何经验。
拍第一部电影《短角情事》的时候，她连导演工作证都没有，对拍摄器材也只是略知一二。
她自己承认，她甚至不能指导一个演员表演，但不得不说，她凭着天生的艺术直觉，拍出了一部经得起时间考验的电影史佳作。
新浪潮导演不墨守成规，阿涅斯·瓦尔达也不例外，她的电影始终遵循着个人特色的表达和对“自我”的推崇。
在年这部的《短角情事》里，第一个镜头就吸引了我们，来自海边小村庄的黑白照片在时间的流动中呈现出独特的纹理。
阳光、沙滩、海水、木头、贝壳都是独一无二的部分，既服务于整体又展现自我。这种拍摄是瓦尔达自己的想法。年纪大了，她回忆往事，对着镜头说：“既然福克纳能这么写，我也能这么拍。”
瓦尔达的短片、剧情片、纪录片都有着鲜明的个人风格。
她的电影在表现手法上经常融入文字、绘画和戏剧，在影像叙事上运用意识流和存在主义，因此，瓦尔达经常被归为“左岸派”电影人。
然而，瓦尔达的电影不是作家的电影，她会在影片中加入自己的经历和回忆，强调场景中其他事物对自己的影响。
哪怕是剧情片，她也会穿插大量的记录影像，刻意营造现实与虚构之间的摇摆。
从年《纪录说谎家》、年《家屋风景》、年《你知道，你的楼梯很漂亮》、年《千面珍宝金》，到年《南特的雅克·德米》和年《夜》，再到年《阿涅斯的海滩》和年《脸庞，村庄》，这种摇摆越到后期越明显。
除此以外，瓦尔达有着敏锐的政治嗅觉和社会观察力，她小小年纪就成为了一名非常坚定的女权主义者，并试图将这种坚定融入到自己的电影创作中。
年，受福克纳小说的启发，瓦尔达拍摄了《五至七时的克莱奥》。美丽的女歌手克莱奥在巴黎街头游荡，她的焦虑和恐惧来自一张癌症诊断书。
她不断向外人讲述自己生活中的片段，以此来驱散自己的焦虑。这部电影不同于其他