21世纪，文学作品影视化现象蓬勃发展，越来越多优秀的文学作品被搬上荧幕，有关文学作品影视化传播方面的理论与实践探究也越来越多，角度也逐渐多元化。
在当代，神魔小说在影视技术的支持下，也换上了一件别样的传播外衣，同时神魔小说在影视改编的传播过程中也被注入了新的活力，得到新的发展。
从文学原理的角度看，神魔小说的影视化实际上是一种“再创造”活动。导演根据自己对神魔小说的理解与鉴赏，对文本内容有了新的解读与阐释。
由上可知，神魔小说在影视化的过程中，其思想内蕴上有一次新的创造。
简单来说，神魔小说影视化后，其思想内蕴也会随着时代的思想认知和价值判断进行重新的意义诠释。这种思想重新诠释过程，也是神魔小说通过影视改编返魅的过程。
这种“魅”，正是神魔小说本身魅力的再现和重生。
接下来，我将从3方面来看神魔小说影视化后的魅力再现和重生
首先，神魔小说通过影视改编后，其神魔形象更真实化、更人性化。
如，既充满神奇色彩又极度反映现实，其人物形象达到一种“极幻极真”的效果。他的天真烂漫，他的失意反叛，他的忠心赤诚，他的回归正统等等一系列的变化都反映了人一生成长必经的几个过程，即“放心”“修心”“定心”。
这正是揭示每个人“心猿归正”的成长经历。以此形象来象征性地表达对人生的理解，揭示人生的真谛。丰富立体的神魔形象离不开奇幻情节的推动。
在神魔小说影视改编中，情节的发展是根据蒙太奇的手法推进的，神魔小说的改编影视通过蒙太奇的叙事技巧建造了一个悬疑而又奇幻的视觉情节。
情节依靠图像符号来实现，这在最大程度上满足了大众在繁重工作后轻松愉快的娱乐生活。同时其影视作品的最大叙事者就是隐形的镜头，而镜头的把握与表现都取决于导演或编剧的个人思想。
现代技术与导演的个性处理，使得影视作品形成独特多样的改编风格，因而神魔小说影视化的作品的传达更容易形成个体的风格与独立的精神。同时影视改编作品在丰富的表现形式下还潜藏着极其深刻的现实意义。
如《哪吒之魔童降世》高度肯定了人的主体性存在。
其次，神魔小说影视化的魅力不仅体现在其表达的内在思想意蕴与时代意义上，还明显地反映在其高端影视技术的运用上。其中影视技术所创造的奇幻景观效果是其魅力的最直接体现。
如美国好莱坞电影的各种奇幻景观都是通过大量技术加工而成。其中最典型的奇幻景观电影就是《指环王》三部曲。所谓奇幻景观电影，就是借助各种高科技手段创造出有强烈视觉吸引力的影像和画面，因此，也可称为视觉特效技术营造出的“景观电影”。
神魔小说影视改编作品正是借助影视技术立体直观向我们呈现幻想中的神秘世界。
神魔小说的影视改编作品在当代大多表现为奇幻影视。
而神魔小说改编而来的奇幻影视的魅力，第一在于它能给人以强烈愉悦的视觉体验。奇幻影视能在视觉上给观众带来一种视觉感官的刺激和享受，并以此满足观众本能的“窥视”欲望，从而给观众心理带来一种视觉快感和心理愉悦。
第二，奇幻影视中所构建的人物和景象都一定程度上是现实生活的反映，观众在观影时仿佛是在照镜子，从奇幻影视制造的镜像世界里映射出自身的心理需求与愿望。
第三，神魔小说改编而来的奇幻影视，能运用现代技术以及根据导演的创作意图将其打造成一个普遍性的梦幻世界，使观众达到共情或共鸣的观影心理，同时在影视世界暂时地逃避现实生活中的烦忧。
从而使观众在内心深处建立起影像与人的深层愿望之间的内在联系，并使这种深层愿望借助影像得到替代性满足、宣泄以及升华。
如年的好莱坞电影《阿拉丁》，其中灯神可以满足任何人的三个愿望，灯神的存在正是满足了大众在观影中的梦幻心理，通过主人公愿望的成真来获得一种替代性满足。
再者，神魔小说改编而来的奇幻影视能给人以自由美好的生活蓝图。
普遍性的美好愿望在现实生活中暂时无法实现，而转向于奇幻影视的理想世界中，如对自由的向往，对美好生活的追求等。同时奇幻电影会借助技术手段，如全息技术、VR技术、3D效果等，最大程度地给予观众身临其境的观影感受。
由此可见，影视技术给影视艺术的发展提供强有力的物质基础支撑，使得影视艺术能最大程度地发挥其生命魅力。
神魔小说改编而来的奇幻影视能为大众创造一个虚幻的精神世界，制造一个超现实的人生幻境来满足其追求美好生活的精神需求。在一定程度上能让观众在电影的梦幻世界中暂时地逃离现实生活的种种问题，为解决现实问题起到一个缓冲的作用。
实际上，影视艺术是人视觉感官与听觉感官的共同延伸，它相当于古代神话中“千里眼”和“顺风耳”的实现。神魔小说影视化也正是借助影视技术使这古代神话得以实现。
从哲学层面来看，影视技术的运用在一定程度上推动了技术与人文世界的融合，致使技术更好体现人文价值，表现人文精神。
神魔小说影视化的奇幻影视，在一定程度上满足了大众丰富的幻想欲望，迎合了大众娱乐休闲的心理需求，充实了人们在消费社会的美好精神生活。这是当代奇幻影视的魅力所在。
然而，在当代社会，人们倘若一昧地注重精神的愉悦和人主体的感官享受，不再追求什么生活的真实或心理的真实，一切都是为了娱乐，为了轻松。那么观众在观影过程中就极容易陷入一个原始的、梦幻的虚构世界中无法自拔。
影视相对文学而言，它主要是图像呈现。“图像”作为一种人工制造的像，它的人为性决定了它并不能像语言那样真实、客观和准确地显现事物，也就是说它只能显现事物“可见”的表面，难以表现“不可见”部分，但其虚指性却能使它得以表现“不可能”的世界，给人以无限的愉悦感。
因此，图像的观看如果没有足够的“理性定力”，就有可能会导致“身不由己”，沉迷其中而不能自拔，人们就会越来越沉迷虚拟世界。
正如尼尔·波兹曼所言：“我们将毁于我们所热爱的东西！”这便是娱乐时代影视发展的最大忧患。