我们都读过小说、电影、电视剧、舞台剧等。改编自小说，但不是每个人都看过剧本。虽然都是讲故事，但小说是写给读者看的，剧本针对的是导演、演员、摄影师、美术等一系列剧组成员。小说几乎可以覆盖所有人，但剧本的受众主要集中在影视工作。另外三种是散文、诗歌和戏剧，侧重于塑造人物，是通过完整故事的叙述和特定环境的描写来反映社会生活的一种文学体裁。它有完整的布局、发展和主题。
可以说，任何一部优秀的小说，都应该有一个令人难忘的典型人物，一个节奏紧凑、环环相扣的故事情节，一个能让人身临其境、感同身受的故事背景。剧本是舞台表演或电影必不可少的指导工具，也是剧中人物对话的参考语言。剧本之所以不同于戏剧等文学样式，主要是以“第一人称叙述者”的方式表达故事。第一人称叙述者是指代表人物“说话”的剧作家，通过叙事基调，利用主人公的言行促进情节或情感的发展，完成故事的叙事，而第三方的叙事功能则被大大削弱。
舞台指示是用剧作家的口吻写成的叙事性描述，包括对情节发生的时间和地点的说明，对人物形象特征、身体动作和内心活动的描述，对场景和气氛的描述，对布景、灯光和音响效果的要求。
编剧可以分为两种类型。一是他们个人能力优秀，能够蓬勃成长。只有10%的这类作家能做到。这类编剧可以通过阅读更多专业的编剧书籍、写小说、独立写作品来积累经验。除了在合适的时间去合适的地方，你还需要依靠自己的才能，得到家人和朋友的全力支持。对于剩下的90%的学生来说，加入编剧工作室是更好的选择。找一个优秀的大师学习，可以在最短的时间内学习这个大师10年以上的行业经验；接收工作室项目更靠谱，这样才能系统了解剧本创作的全过程，充分积累经验，然后自立门户。