在电影领域来说，有一个专有概念，叫做十七年时期。
其实不单是电影领域，文艺界，包括文学艺术研究，都是把建国以后十七年（-）单列出来研究，为的是和后面的文革十年区别开来。
在十七年这段时期，咱们国家拍摄了大量符合那段历史时期，体现那段时期历史风貌的电影。
最有代表性的，比如年获得第一届华表奖一等奖的《白毛女》
这个故事，早在解放前就曾在各个解放区轮流上演。以前算是话剧演出，这次就是拍成了电影，演员基本上还是那些演员。
《白毛女》基本上代表了十七年时期电影创作的基本方针，即“电影要为政治服务，为工农兵服务”的思想。
这种展现新旧社会对比，反映人民群众翻身站起来的电影，无疑是时代的需要。也是对历史进程的某种展现。
十七年时期拍摄的电影也基本都是这种指导思想的体现。尤其是各种革命战斗题材电影。
像《南征北战》、《上甘岭》、《地道战》、《小兵张嘎》等等十七年期间拍摄的电影，一直到改革开放以后的8、90年代，依然在很多电视台反复播放。
这些反映革命战争历史的电影，成为当时的主流。
除此之外，十七年期间还拍摄了一些名著改编的电影。比如改编自老舍小说的电影《我这一辈子》
另外，鲁迅的好几个经典小说也都被搬上大银幕。比如《阿Q正传》和《祝福》
相对来说，反映人民群众日常生活的电影也有一些，但稍微少一些。
比如著名导演谢晋拍摄的市民轻喜剧《大李、小李和老李》就很贴近生活。
与之类似的电影也还有一些，而且总的风格都类似，都是这种市民轻喜剧，体现出一种寓教于乐的精神。不过这些电影总体数量来说，确实比较少。
上面说的这三大类型的电影，在文革十年被中断以后，到改革开放时期依然在延续。
比如革命战争题材电影，后来又拍摄了《大决战》系列电影，可谓登峰造极；
改编名著的影视剧，也是当年的主要潮流，包括央视把四大名著都搬上了银屏；
而市民轻喜剧电影，也延续到了8、90年代，比如陈强陈佩斯父子拍摄了《父与子》系来电影。
总的来说，十七年期间的电影，形成为了那段历史时期特殊的风格。
回顾十七年时期的电影，《“十七年”：中国电影难忘的记忆》这篇文章，进行了如此评价
在这一时期，新中国电影确立了“人民电影”的服务对象、叙事构架、历史视角和美学范式，诞生了大量优秀作品，积累了丰富的艺术经验，奠定了具有民族特色的社会主义电影的坚实基础，也为后人开拓了深阔的理论空间。
十七年时期电影有哪些优点呢？
大约很多人最称道的，就是那种积极向上的，朝气蓬勃的精神面貌。
如果说要怀念，这种精神面貌确实值得怀念。
这是属于一种新时代的朝气。
十七年时期电影的其它优点，还在于精雕细琢，不计成本，精益求精的精神。
因为那个时代拍电影，没有市场这个说法，无论是导演还是主演，也没有我要成为大明星赚大钱的想法。所以那个时代的电影，真正是为了艺术而拍。这确实是一种难能可贵的精神。
相比之下，如今的商业化时代，拍电影不能说完全为了赚钱，拍电影当然也还有艺术追求，但大多数电影首先是为了赚钱。
因此，如果要说起十七年期间电影风格，和如今市场化时代电影风格的最大区别，其实就在于这句话，“市场在资源配置中起决定性作用”。
这句话不仅是用来形容我们当今的市场体系，用来形容电影，以及其它文艺作品，也都适用。
因为是市场决定资源配置，所以电影创作就不能不迎合市场需求。
所以如今的电影，和十七年时期电影，完全是两个模式了，尤其是为了吸引观众，就要用到很多商业化手段，场面要够劲爆，情节要更曲折，画面要更好看，甚至也难免要迎合一些三俗需求.......
而当年的电影，是不会考虑这些东西的。所以十七年时期的电影，故事方面基本上都很平淡，像白开水一样。
怎么说呢？
非要说的话，十七年时期的电影，有点理想主义了。风格要积极向上，要寓教于乐，要教化人民群众，要讲.......
这就有点像老夫子上课，讲的当然都是非常正确的东西。
但是呢.......
电影这种东西，它有艺术的一面，但也有娱乐的一面。有些人民群众就是想看一个刺激的故事，打发打发时光，他不喜欢，也不希望看电影变成了教化，甚至还有一些群众，就是喜欢三俗的内容.......
你说这种需求对不对呢？
我觉得非常对。人生在世，有各种各样的需求。精神需求也有很多种，即要有阳春白雪，也要有下里巴人；即可以追求高尚的精神，自然也有追求庸俗刺激的自由.......
十七年时期的电影，最大的问题，就是刻意忽视了人民群众追求娱乐，追求刺激的需求。
要到改革开放以后，才正视了人民群众这种需求，所以80年代最火最有代表性的的电影是《少林寺》，是《神秘的大佛》。
这是为什么呢？我想这个问题值得思索。
这不仅仅是说电影，其实也是说时代的不同。
十七年时期无论是电影，还是其它，都有点过于单调了，一句话，没有满足人民群众的需求。无论是在物质上，还是在精神上。
所以，如果有的选，还是如今这个可以随随便便满足庸俗精神需求的时代更好啊。