如何简单粗暴的把网文IP改编成网络番剧

这是主流、通用的方法，适合完全没有经验的小白。

漫画IP改编也是大同小异，《一人之下》那种当然照搬就是最好的。但大多数漫画作品信息量不足，需要原创的内容会更多。

以番剧为例，真人剧也是一样的，无非是每集时间更长，甲方的意见可能更多，有时候不按套路出牌，而动画标准和要求相对统一。

第1步：判断IP的属性

原著用多少，原著一共多少篇幅，甲方的需求是多少，这些需要自己判断。有些项目甲方已经有了明确的诉求，认真听就行了，有些则需要编剧自行判断。根据我的经验，大IP一般大百话甚至上千话，古装修仙类居多，改编原则就是“最大化照搬剧情”。

两百话以内的现代项目，或者事件较少的情感类项目，则“大事不虚小事不拘”可以适当自由发挥。当然最重要的，是听甲方意见，很多时候甲方还有甲方，多听多问，显得态度好。

第2步：确定成品集数，脑内有概念

12集x20分钟；或者是20集x15分钟；或者30集x10分钟；都是大同小异，但是需要脑子里要有概念，这个念头别忘！

第3步：大致看小说：找到与改编项目一致的情节节点，划分大事件

很多小说的标题特别直给，标题就是主要内容，类似“武松斗杀西门庆”。这类IP可以忽略看正文，先大概知道小说讲的是什么。

百度百科上连人物小传都是现成的。简单粗暴的划分下事件，安排结构。比如冒险故事20集对应4——6个大事件，那么在小说里可能对应的就是80——话。这一点不同小说差别巨大，但网文IP写作模式，就决定了十几话或者几十话总会找到一个明确的节点。

第4步：认真写小说摘要

这个工作虽然繁琐，但没有想的累，与其一边看一边忘，不如看一篇做一篇的摘要。

“小明在后山遇到怪物，搏斗一番，掉入悬崖命悬一线”。

网文小说一般一章是一个节拍，一句话的事，基本就这样就行。但是新人物，关键道具，场景，这些内容都标出来。因为网文看重这个，咱要标记重点。

第5步：做粗糙分集

其实也可以先分集再摘要，之所推荐写完摘要再做分集，主要是摘要做了对剧情更熟悉。结合第2、3步的内容，把每集的要点列出来。

比如二十集确定了五个事，在这个阶段就确定每个事里面拆多少集出来，先有一个大致的印象，原则是留2集空白，因为写着写着往往需要补充内容。

第6步：把小说摘要腾挪进分集

基本上5——10话对应十几分钟，具体的项目具体分析。往往一个标题就对应一个节拍。

写分集的时候要有时间概念，重场戏5分钟，过场戏2分钟。一集20分钟的戏，可能是类似的分布，平均三分钟一场。理论上打一会、BB一会，如果有连续BB的情况，跟相近情节换换位置。

第7步：找bug，适当的合并优化情节

基本上网文写作，很多桥段或人物都写得比较随意。这也是为何我不推荐先做人物小传，因为网文人物性格往往都是简单粗暴的。（有独特一些的，少）。

等到把内容全部列出后，会发现若干逻辑问题，编剧主要解决主角的bug，能顺就顺，自己搞不定就咨询甲方意见。

第8步：注意措辞

基本上篇幅都是硬性的，每集——字，少点场面描述，多强调逻辑和人物关系。尤其是修炼部分，或者场景设定，都要认真的写出来。

第9步：乖巧的交上去等平台意见要学会开会时顺带解决问题

IP改编很大程度上考验编剧沟通能力，我见过无数次本来编剧还行，但因为不会揣测平台的意思，或者不善于随机应变而翻车的。面对各种奇葩提问，要心平气和认真解答。

第10步：写剧本吧

其实最难的部分我都教完了，剧本反而很简单。看看原著台词能用就用，用不了就自己写，我的习惯是照着小说一场戏一下场戏的写。一般初稿尽可能贴合援助，甲方觉得改得不够多再做创新。一旦第一稿改的太多，容易造成不认真读原著的印象，修改起来工作量反而大。

第11步：真正的秘籍

这方法10分钟就能学会，但是不能解决审美判断和想象力的问题。

比如原著的情节怎样用高级手段展现，具体怎么高级才是编剧要解决的，这需要审美积累，再懂点制作，这也是甲方策划解决不了，初学者也最该修炼的。

实际上干得多了，这些步骤就变成了自认而然的被动技能。毕竟现在项目多，编剧更多，而懂行的人少。所以慢慢修炼吧。